{"id":16001,"date":"2026-01-10T18:02:10","date_gmt":"2026-01-10T17:02:10","guid":{"rendered":"https:\/\/starke-meinungen.de\/blog\/?p=16001"},"modified":"2026-01-31T17:07:16","modified_gmt":"2026-01-31T16:07:16","slug":"paul-mccartneys-gut-gebaute-songs-1-honey-pie","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/starke-meinungen.de\/blog\/2026\/01\/10\/paul-mccartneys-gut-gebaute-songs-1-honey-pie\/","title":{"rendered":"Paul McCartneys gut gebaute Songs (1): Honey Pie"},"content":{"rendered":"

McCartney bei der Arbeit an „Honey Pie“. Foto: Linda McCartney<\/p>\n

Innerhalb der Beatles galt John Lennon den Fans als der Intellektuelle und zugleich als der Revolution\u00e4r und Rocker. Paul McCartney hingegen als der gef\u00e4llige, kommerziell ausgerichtete, melodieselige, reizende und musikalisch begabte, aber vielleicht etwas spie\u00dfige Gegenpol. In gewisser Weise wurde so der Gegensatz Rolling Stones \u2013 Beatles innerhalb der Fab Four wiederholt. Und wie der Gegensatz zwischen den beiden Gruppen, so ist der Gegensatz zwischen Lennon und McCartney weitestgehend ein mediales Konstrukt; ein Konstrukt, zu dem ich mit meinem Buch<\/a> \u00fcber Lennon (erschienen 1987) meinen kleinen Teil beigetragen habe. Leider.<\/p>\n

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Wie wenig das Klischeebild stimmt, kann man an Rockern wie \u201eLong Tall Sally\u201c, \u201eShe\u2019s a Woman\u201c (einer meiner Lieblingsnummern von den Beatles) \u201eI\u2019m Down\u201c, \u201eGet Back\u201c oder \u201eHelter Skelter\u201c, aber auch an nachdenklichen, lyrisch anspruchsvollen Songs wie \u201eFor No One\u201c, \u201eEleanor Rigby\u201c oder \u201eHey Jude\u201c sehen, alles Paul-Nummern (au\u00dfer Little Richards \u201eLong Tall Sally\u201c, versteht sich); und nach dem Ende der Beatles an einer sozialkritischen Vignette wie \u201eAnother Day\u201c, dem Glamrock-Bombast von \u201eLive And Let Die\u201c (etwas Besseres hat McCartney auch mit den Beatles nicht produziert, und mir kann niemand einreden, Queens zwei Jahre sp\u00e4ter erschienenes Meisterwerk \u201eBohemian Rhapsody\u201c verdanke diesem St\u00fcck nichts), der liebevollen Lennon-Parodie \u201eLet Me Roll It\u201c oder dem zynischen Sp\u00e4twerk \u201eGratitude\u201c erkennen. Und jeder McCartney-Fan wird 30 bis 40 weitere Songs nennen. Zu Recht.<\/p>\n

Was aber immer stimmte und stimmt, ist: McCartney achtet aufs Handwerk des Songschreibens. Er wurde durch Elvis, Buddy Holly und, ja auch, John Lennon zum Rocker, aber davor konnte er schon die Klassiker des Great American Songbook singen und am Klavier spielen, das hat er gelernt von seinem Vater Jim, der ein semi-professioneller Musiker war und die Nummern mit seiner Jazzband oder bei jenen Familienfesten spielte, die McCartney in \u201eLet ‚em In\u201c feiert. Die Rocker haben diese Songs, die sie in ihrer Jugend h\u00f6rten (meine Eltern etwa hatten Platten von Eartha Kitt, Nat King Cole, Shirley Bassey und Johnny Mathis) \u00f6ffentlich verachtet, aber auch heimlich und widerwillig geliebt, weshalb viele von ihnen \u2013 Linda Ronstadt, Rod Stewart, Paul Young und Bob Dylan etwa, und nat\u00fcrlich McCartney selbst \u2013 die Songs sp\u00e4ter gecovert haben.<\/p>\n

McCartneys lyrische Handwerksf\u00e4higkeit m\u00f6chte ich an einem Song demonstrieren, in dem er \u201ethe magic of those Hollywood songs\u201c beschw\u00f6rt: \u201eHoney Pie\u201c, vom Wei\u00dfen Album 1968. (Den Text findet man unten.) Es handelt sich nicht um eine \u201ebedeutende Nummer\u201c, kommt nicht bedeutungsschwanger daher, wie Lennons \u201eRevolution\u201c oder Harrisons \u201eWhile My Guitar Gently Weeps\u201c, sondern parodiert in der Melodie, der Instrumentalisierung und dem Gesangsstil die \u201eCrooner\u201c der Jazz-\u00c4ra: Fred Astaire etwa, dessen \u201eDancing Cheek to Cheek\u201c – komponiert von Irving Berlin – von McCartney als Beispiel eines perfekt gebauten Songs genannt wird. Im Jahr der Jugendrevolte gegen das Alte macht der 26-J\u00e4hrige ganz bewusst in Nostalgie und Kunstfertigkeit um der Kunstfertigkeit Willen.<\/p>\n

Obwohl: nicht ganz. Wie McCartney stammt Honey Pie aus dem Norden Englands, ist ein Kind der Arbeiterklasse und ist in Amerika zum Weltstar geworden. Und nun soll sie bitte nach Hause kommen. Die Bedeutung eines Zuhauses ist ein Thema, das sich durch McCartneys Oeuvre zieht, man denke an \u201ePenny Lane\u201c, \u201eWhen I\u2019m Sixty-Four\u201c, \u201eShe\u2019s Leaving Home\u201c, \u201eGet Back\u201c, \u201eThe Long and Winding Road\u201c, \u201eTwo of Us\u201c oder \u201eMull of Kintyre\u201c.<\/p>\n

Dennoch: Eigentlich eine Gelegenheitsdichtung. Eine Finger\u00fcbung. Aber wie gut gebaut! Nehmen\u00a0 wir nur die durchgehenden Alliterationen: \u201eI’m in l<\/u>ove but I\u2019m l<\/u>azy\u201c, \u201eS<\/u>il<\/u>ver S<\/u>creen\u201c, \u201ew<\/u>ill<\/u> the w<\/u>ind\u201c, \u201ebl<\/u>ew her b<\/u>oat\u201c, \u201ekindl<\/u>y s<\/u>end her s<\/u>ail<\/u>ing\u201c<\/p>\n

Da sind auch Binnenalliterationen dabei, die sich wiederholenden \u201el\u201cs, die das Thema \u201elove\u201c und \u201elazy\u201c aufgreifen und zitieren, auch in \u201elegend\u201c, \u201eHollywood\u201c, \u201eAtlantic\u201c, \u201ebelong\u201c, \u201eplease\u201c. \u00a0Hinzu kommen auch Binnenreime wie \u201e\u201cmeeting you\u201c \/ \u201eweak in the\u201c, und schlie\u00dflich die ungew\u00f6hnlichen Endreime \u201etragic \/ magic\u201c und \u201efrantic \/ Atlantic\u201c, insgesamt viermal also auf \u201e\u201ca \u2013 ic\u201c. Das ist schon hohe Kunst, und es ist kein Zufall, dass McCartney diesen dicht gewobenen Text in einer Zeit pr\u00e4sentierte, da sich alles in Aufl\u00f6sung befand \u2013 einschlie\u00dflich der Beatles selbst und seiner produktiven und erotisch gef\u00e4rbten Partnerschaft mit John Lennon: \u201eHoney Pie come back to me \u2026\u201c<\/p>\n

Ein wunderbarer Song, und je \u00e4lter ich werde, desto mehr lerne ich solide Handarbeit zu sch\u00e4tzen; in Deutschland wird es zuweilen als \u201eKunstgewerbe\u201c herabgetan, als w\u00e4re eigentliche Kunst nicht Gewerbe. Aber nat\u00fcrlich ist Kunst auch ein Gewerbe, und die Unterscheidung zwischen \u201ekommerziell\u201c (= minderwertig) und \u201ek\u00fcnstlerisch\u201c (= h\u00f6herwertig, weil geistig) ist genauso ein Bullshit wie die Vorstellung, der Rock\u2019n\u2019Roll sei authentischer und revolution\u00e4rer als die Musik, die McCartney hier so liebevoll parodiert.<\/p>\n

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She was a working girl north of England way.
\nNow she’s hit the big time in the U. S. A.
\nAnd if she could only hear me, this is what I’d say:
\nHoney Pie, you are making me crazy
\nI’m in love, but I’m lazy, so won’t you please come home.<\/p>\n

Oh, Honey Pie, my position is tragic,
\nCome and show me the magic
\nOf your Hollywood songs.<\/p>\n

You became a legend of the silver screen,
\nAnd now the thought of meeting you makes me weak in the knee.
\nOh, Honey Pie, you are driving me frantic,
\nSail across the Atlantic to be where you belong.<\/p>\n

Honey Pie, come back to me.<\/p>\n

Will the wind that blew her boat across the sea,
\nKindly send her sailing back to me. Teeteetee.
\nNow, Honey Pie, you are making me crazy,
\nI’m in love but I’m lazy, so won’t you please come home.<\/p>\n

Come, come back to me, Honey Pie \u2026<\/p>\n